A lo largo de la historia del cine, parece que los grandes musicales han ido desapareciendo, principalmente por la falta de interés en seguir haciendo películas de ese género. Esta generación se ha involucrado más en subgéneros como los superhéroes o la acción; sin embargo, en este siglo, ha habido algunos musicales que valen la pena, pero ninguno de ellos ha logrado capturar la magia y la energía del género como La La Land . Damien Chazelle hace un trabajo deslumbrante al capturar la belleza de
Ti West no es un nombre que suene tan familiar a la hora de definir el cine de terror como los legendarios George Romero, Wes Craven y John Carpenter, o incluso como los talentosos artesanos del horror de la actualidad como James Wan, Eli Roth o incluso el músico de metal vuelto director de cine Rob Zombie, pero si se tratara de definir a las mentes más creativas de este género que han salido durante el presente siglo, el nativo de Delaware que nos trajo The Inkeepers (2011) debería ser infaltab
Carlos CSC: Pearl me encantó. Las otras dos, estando bien, me parecen algo peores. Muy buen artículo, te dejo mi like! Te invito a pasarte por mi artículo de cine clásico y darle like. https://www.peliplat.com/es/article/10028884/'El-crep%C3%BAsculo-de-los-dioses',-obra-maestra-de-un-director-irrepetible.
Yo creo que la diferencia de clases sociales que en esa época eran demasiado “estereotipadas” hubieran hecho mella en la relación. Está bien una “canita al aire” o una “aventurilla” en un contexto extremadamente peculiar, donde a todas luces se nota que Rose no estaba contenta con la imposición del arrogante pero adinerado Calendon y su familia necesitaba mantener el estatus social. Sin embargo, no se emocionen, que esa historia es ficticia y fue creada únicamente para la película. Ahora vamos a
Su fundador ha perdido demasiados seres amados. Su respuesta ante ello ha sido la creación de una agencia secreta global, bajo la iniciativa de nunca más repetir los horrores de la Gran Guerra. Padres de las familias más poderosas, cuyos hijos perecieron en el calor de la batalla, invirtieron sus fondos en cimentar una inteligencia por encima del gobierno. Con el objetivo de salvaguardar la paz a nivel mundial. Este es el preludio para la constitución de “KINGSMAN”, un servicio secreto con base
No quería ser ese crítico de cine vieja escuela, de textos complicados. Siempre me gustó la idea del cine que una a todos. En el episodio 4 de Butaca Crítica, Federica Cafferata entrevista a Agustín López, crítico de cine, periodista e influencer. Agustín empezó su carrera como periodista deportivo, pero siempre ha sido un enamorado del cine. Creó un perfil en Instagram para difundir sus opiniones y así generó su comunidad. En esta conversación, Agustín nos cuenta un poco de su proceso de escrit
Los archivos de la Peña Peña Octubre y Noviembre estuvieron dedicados a repasar la profusa filmografía de Wim Wenders en la cada vez más nutrida comunidad de la Peña. Estos artículos estarán basados en lo trabajado en esos encuentros. Un muy joven Wenders en el rodaje de La letra escarlata Wihelm Ernst Wenders nació en Düsseldorf, Alemania, el 14 de Agosto de 1945. El contexto es importante, esto es apenas unos días antes del fin de la Segunda Guerra Mundial, en un país devastado que ya se había
Dirigida por Romina Tamburello y Federico Actis, Vera y el placer de los otros es, ante todo, una exploración de la sexualidad vista desde los ojos de una adolescente. El punto de vista es fundamental y recorre todo el film. Nosotros, como espectadores, vemos la película a través de Vera, que a su vez de a poco se convierte en una observadora que escucha detrás de las puertas, que empieza a conectarse con su propia sexualidad a partir del deseo ajeno. La película, que hizo ruido en festivales in
¡Ah, Venom! ¿Llegará el día en que deje de amarte? Bueno, quizás, pero hablaremos de eso más adelante. Recuerdo la primera vez que vi Venom en el cine: fue una experiencia intensa, emocionante y vertiginosamente tonta. ¿Qué acento creía estar haciendo Tom Hardy? ¿Por qué el guion era tan cursi e incómodo? Intrigada, volví a verla…siete veces más, en el cine. Cada vez me parecía más graciosa, hasta que, como era de esperarse, la última vez comenzó a volverse un poco repetitiva. Venom no era una b
Dayanara Poga: Muy buen artículo.
Luego de ver La sustancia, me senté en silencio por mucho, mucho tiempo. Por un lado, esto se debió a la incomodidad física que sentí y necesitaba tiempo para calmarme. La verdad es que, mientras miraba la película, tuve muchos momentos en los que casi vomito, no debería haber comido una hamburguesa de pollo justo antes de ir a verla. Por otro lado, también se debió al cansancio psicológico. Sí, asco y fatiga. Estas son las emociones que esta película, promocionada como la película más feminista
Sandro Del'Rei Espinosa: Los ejemplos usados enriquecen el texto.
Siempre busco películas y series que logren captar la verdadera conexión entre los personajes y es exactamente lo que hace que Nadie quiere esto sea una serie inolvidable. Desde el primer episodio, la química entre Kristen Bell y Adam Brody es palpable. Ellos interpretan a Joanne, una podcaster sin pelos en la lengua, y Noah, un rabino, cuyas vidas no podrían ser más diferentes. Sin embargo, a medida que se conocen, sienten la chispa entre ellos y eso marca la diferencia en la trama. La serie lo
Folk Briceno: Sencillo pero cautivador
"Démosle a la gente lo que quiere." La frase la pronuncia el personaje de Harley Quinn en cierto momento onírico/musical de la (ya podemos decirlo) película más injustamente odiada y divisoria del año. Las palabras se sienten como un anhelo masivo de lo que nunca terminó siendo ni tampoco veremos, o quizás esa fue la intención de Todd Phillips en un principio, pero que en su conjunto no estaría logrando conectar con el público y la crítica como sí lo había hecho la primera. El sentido de anarquí
T.Hernandez: Excelente para el espertador
Robot salvaje es mi película animada favorita de este año. Su atractivo radica en su enfoque único: en lugar de centrarse en la acción o la aventura, explora la soledad, el crecimiento y las conexiones entre especies con un ritmo sereno. La historia comienza con Roz, un robot femenino que se activa por accidente en una isla desierta. Al principio, carece de emociones humanas. Tampoco comprende la naturaleza ni el entorno ecológico que la rodea, por lo que tiene que empezar de cero, adaptándose p
Juan Rulfo, el pionero del realismo mágico, escribió la novela Pedro Páramo, que inspiró directamente la obra maestra de Gabriel García Márquez, Cien años de soledad. Hace poco, Netflix estrenó una adaptación cinematográfica titulada Pedro Páramo, que se estrenó poco más de un mes antes de que se estrenara la serie y adaptación Cien años de soledad. La película ambiciosamente entreteje un laberinto de vida, muerte y memoria con diferentes narradores. Juan Rulfo y su obra maestra Pedro Páramo "El
El 2024 no fue un buen año para Joaquin Phoenix. Este actor ganador del Óscar en el año 2020 está atrapado en una doble derrota: su nueva película Guasón 2: Folie à Deux fracasó tanto en la taquilla como entre la crítica. A esto se le suma su salida repentina de una película temática LGBTQ sin título con Todd Haynes tan solo cinco días antes de comenzar el rodaje; otra jugada que manchó su reputación. Juntos, estos dos incidentes proyectaron una gran sombra sobre su carrera. Entre los dos, su ab
Comentario popular: Phenomenal, great article!
Luego de ver la película por primera vez, en el viaje de regreso a casa con mi madre (quien conoce el musical gracias a mi insistencia con el mismo),tras varios segundos de silencio me comentó: “Sentí que se me estrujaba el corazón cuando vi a Elphaba tomar la escoba y ponerse el sombrero”, y creo que eso podría definir de qué se trata todo esto: Que la gente sienta, desde el fanático que escuchó Defying Gravity en 2009 con Glee y se enamoró perdidamente, quien conoció “Popular” gracias a la ver
La ópera prima de María Zanetti (escrita y dirigida por ella) fue estrenada en 2023 con bastante éxito en las salas de cine nacionales, ganando incluso en varios festivales.(especialmente muy vista en el Gaumont y el MALBA). Para mí fue un despertar del cine argentino, en salas donde cada vez menos películas de esta calidez. O mejor dicho menos posibilidades de ocupar los espacios tienen. Está protagonizada por Maite Aguilar y Miranda de la Serna. Siendo la primer película de Maite, me pareció u
¿Nos vamos al cielo con puntaje? The Good Place es una serie de televisión estadounidense de comedia y fantasía creada por Michael Schur. Se estrenó el 19 de septiembre de 2016 en la cadena estadounidense NBC. La serie se centra en Eleanor Shellstrop (Kristen Bell), una joven recién fallecida que se despierta en la otra vida y es enviada por Michael (Ted Danson) al «lado bueno», una utopía parecida al cielo que él mismo diseñó en recompensa a una vida terrenal justa. Sin embargo, rápidamente se
Hace unos años, en un fin de semana dedicado al arte del Benshi (una figura de la historia del cine japonés que se dedicaba, en los principios del cine silente, a acercar las películas extranjeras al público local, ya fuera explicando los intertítulos o el mismo funcionamiento del cine, pero que fue mutando a lo largo de la historia hacia una presencia paralela, una forma de expandir el cine por fuera de la pantalla), vi una película silente de Ozu llamada Una mujer fuera de la ley de 1933. Nunc
El balcón del departamento neoyorkino de Martha (Tilda Swinton) recuerda a aquel de How to Marry a Millionaire (John Negulesco, 1953). Es solo un detalle, pero en el camino de conversión al clasicismo de Pedro Almodóvar tiene su significancia. Hay muchas citas al cine clásico en esta primera obra almodovariana filmada íntegramente en inglés, que se exponen explícitamente a lo largo del metraje. En el caso de la comedia de Negulesco, es para remarcar opuestos. A diferencias de aquellas tres entra
Carlos CSC: Esperaba un poco más de Almodóvar y con un presupuesto tan alto, pero es una película interesante. Muy buen artículo, te dejo un like! Te invito a pasarte por mi artículo de cine clásico y darle like. https://www.peliplat.com/es/article/10028884/'El-crep%C3%BAsculo-de-los-dioses',-obra-maestra-de-un-director-irrepetible.
De alguna manera hay películas que nos prometen mundos distintos, nos dan la ilusión de que algo diferente es posible, sobre todo si está basada en hechos reales. Le película de la que hablaremos hoy toca mi infancia y juventud de una manera especial. Recuerdo verla incansables veces a lo largo de los años en los “sensacionales estrenos” de Telefe los fines de semana. El protagonista “Frank Abagnale” por medio de su intelecto y su desfachatez lograba librarse de los controles portuarios, legales
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Carlos CSC: Pearl me encantó. Las otras dos, estando bien, me parecen algo peores. Muy buen artículo, te dejo mi like! Te invito a pasarte por mi artículo de cine clásico y darle like. https://www.peliplat.com/es/article/10028884/'El-crep%C3%BAsculo-de-los-dioses',-obra-maestra-de-un-director-irrepetible.