Seacoal (1985)

Betty e sua filha Corinna são apresentadas ao duro estilo de vida dos marinheiros por Ray, um ex-marinheiro que retorna de um trabalho na ICI.Sua oferta de uma caravana no topo de um penhasco e as promessas do Klondyke que os espera pelo menos parecem preferíveis ao casamento violento que ela deixou para trás.O filme define a luta de Betty pela sobrevivência contra as lutas mais amplas da comunidade marítima, sobrevivendo à margem do capitalismo.Apesar da exploração por um empresário local, desentendimentos com bisbilhoteiros e homens do Conselho Escolar e os regulamentos cada vez mais invasivos de um conselho hostil, suas vidas mantêm uma espécie de romance anárquico, que se reflete no estilo lírico do filme.A inspiração para Seacoal, sem dúvida, veio da localização visual impressionante em que é filmado;a paisagem industrial da estação de energia e do poço emoldurando a praia enegrecida de Lynemouth, onde, por gerações, a população local e os viajantes ganharam a vida coletando resíduos de carvão lavados em terra.O Channel 4 queria um longa-metragem e Amber sugeriu esse território.Uma pequena encomenda para o fotógrafo de Ashington, Mik Critchlow, no início da década de 1980, abriu o acesso à comunidade marítima de Lynemouth, onde um dos primos de Mik, Trevor Critchlow, trabalhava.A energia sombria de seu capitalismo bruto muitas vezes atraiu fotógrafos, Chris Killip entre eles.A caravana que Amber comprou no local abrigava Chris enquanto ele desenvolvia seu projeto de fotografia, Seacoal (1984), com suas imagens cruas da vida nas margens.Quando ele se mudou, a equipe de Amber se mudou, fazendo um longa-metragem de mesmo nome, que foi lançado no ano seguinte.Seacoal, o primeiro longa-metragem de Amber representou um grande passo à frente em sua mistura experimental de drama e vida real.A equipe de produção conviveu com os marinheiros por dois anos, e os acontecimentos diários do acampamento foram incorporados ao filme como documentário direto, esboços improvisados ​​ou reconstruções totalmente dramatizadas.Equity, o sindicato dos atores, concedeu a Amber concessões especiais para trabalhar com os próprios marinheiros com a condição de que eles não os escrevessem ou os dirigissem.Amber não conseguiu prever as respostas às falas dos atores, o que significava que o roteiro tinha que ser feito aos poucos à medida que o enredo se desenvolvia.A técnica valeu a pena, no entanto, em termos de espontaneidade do filme.Após a exibição no Channel Four, Sean Day Lewis, do Daily Telegraph, enquanto dedicava a maior parte de sua coluna TV Choice a esse 'assombroso filme desconhecido', expressou surpresa por isso, apesar de ter sido feito pela Amber Films, 'um co- -operativo muito dedicado à igualdade para reconhecer a existência de um diretor ou cinegrafista.'