Kyle Dixon

En los anales del cine y la televisión, determinados temas musicales logran trascender la imagen en movimiento.Desde el silbido que trae el tema El bueno, el malo y el feo de Morricone hasta el "Amor en un tren real" de Tangerine Dream, las partituras memorables tienen la asombrosa habilidad de resumir una época, una estética completa.Los prolíficos músicos texanos Kyle Dixon y Michael Stein han creado una obra que es sinónimo de la ciudad ficticia de Hawkins, Indiana, la ciudad sobrenatural en el centro del éxito de Netflix Stranger Things.Pero en solo unos pocos años, su sonido se ha expandido mucho más allá de la Indiana de los 80, actuando como la contraparte natural de las visiones de realidad virtual del Universo (Esferas), las calles de Chicago de la adaptación de Native Son de Rashid Johnson, Silicon Valley (Valley Of The Boom) e incluso la íntima transición de género de una niña de 11 años en la miniserie británica Butterfly.Explorando todo el potencial de los racks de sintetizadores y cajas de ritmos, Dixon y Stein escriben música para el momento presente. Si bien Dixon & Stein llegaron a la fama componiendo música para una serie que se ha convertido en una piedra de toque cultural más grande, Stranger Things, las imágenes y el escenario siempre han sido fundamentales para la práctica del dúo.En 2009, junto a Mark Donica y Adam Jones, formaron la épica banda de sintetizadores en vivo S U R V I V E.Antes de la formación del cuarteto, Dixon y Stein ya habían experimentado con la idea de capturar el espacio y el tiempo, grabar en túneles o en lo alto de torres de agua alrededor de Austin, Texas, transportando configuraciones modulares a batería y equipos de grabación de campo. a los tipos de lugares que los niños de Stranger Things podrían explorar en sus bicicletas.Este deseo de tacto también informó el enfoque de S U R V I V E.A diferencia de las actuaciones basadas en computadoras portátiles comunes en la música electrónica en vivo en ese momento, la banda asumió la agotadora tarea de organizar los sintetizadores y amplificadores de un estudio, logrando la capacidad de instalarse en un cobertizo y llenar la habitación con un sonido aplastante. como una unidad autónoma. Lo supieran o no, con S U R V I V E, Dixon y Stein estaban sentando las bases para su futuro como uno de los mejores equipos de puntuación de nuestro tiempo. En lugar de hablar en términos musicales, describirían su música de sintetizador instrumental con señales visuales: un helicóptero sobrevolando una cascada, una persecución a alta velocidad por los oscuros callejones de Los Ángeles. Este sentido visual se tradujo en sus EP clásicos de culto y sus primeros álbumes de estudio, así como en sus legendarios sets en vivo. Se convirtieron en la banda de la casa en un festival psicodélico en el desierto cerca de Joshua Tree, California. Los miembros de la audiencia se acercaron a ellos después para decirles que habían escuchado desde lo alto de una formación rocosa en la distancia, oleadas de sintetizadores a toda velocidad por la extensión. Después de que The Duffer Brothers encontraran la banda y contrataran a Dixon y Stein para trabajar en Stranger Things, el dúo se arremangó y asumió una carga de trabajo típicamente manejada por múltiples compositores y asistentes. Desde 2016, han producido casi 200 pistas que abarcan tres temporadas de Stranger Things, han compilado Native Sun, Butterfly, Spheres y Valley Of The Boom, han lanzado un álbum aclamado por la crítica con SURVIVE, han realizado giras por todo el mundo e hicieron la rápida transición de estar obsesionados con los sintetizadores. tipos de bandas a los queridos de Hollywood. Esta inverosímil coronación culminó con dos nominaciones a los premios Grammy 2017, una nominación al premio ASCAP y un premio Emmy como tema musical principal destacado original. Pero Dixon y Stein recién están comenzando. Los niños de Stranger Things se han convertido en adolescentes con matices emocionales, y en su reciente banda sonora para la temporada 3, han entregado 41 pistas de su trabajo más dinámico y emocionalmente resonante hasta la fecha. Su partitura para el documental de National Geographic sobre los comienzos de la explosión tecnológica del norte de California, Valley Of The Boom, incluye techno melódico que canaliza el optimismo motorik de Kraftwerk, mientras que su partitura de Butterfly transforma los nobles conceptos de la música cósmica alemana en música pop instrumental atemporal. . Stein y Dixon atienden madrigueras de sintetizadores de hardware en Los Ángeles y Austin respectivamente, trabajando asiduamente para adaptar las visiones de la pantalla a los sintetizadores. Pero las películas han estado en sus mentes todo el tiempo. Ahora solo podemos verlos.