Kieron Moore

El actor irlandés Kieron Moore, de buen aspecto oscuro y complexión musculosa, se hizo un nombre en las películas británicas de la posguerra como héroes y villanos. Curiosamente, se le recuerda mejor por uno de sus fracasos más serios, el del conde Vronsky junto a Anna Karenina (1948) de Vivien Leigh. Nacido con el nombre de Kieron O'Hanrahan, creció en un hogar cordial donde solo se hablaba irlandés. Su padre, Peter, fue un escritor, poeta, editor y activista político nacionalista irlandés que fue encarcelado más de una vez por los británicos por sus actividades. Alentada por sus padres a seguir sus inclinaciones artísticas, la hermana de Kieron, Nease, se convirtió en actriz, el hermano Fachtna se convirtió en director musical y la hermana Blaithin tocó el arpa para la Orquesta Sinfónica Nacional. El propio Kieron se educó en Dublín y comenzó a estudiar medicina en el University College. Sin embargo, abandonó sus estudios de medicina después de que un representante del Abbey Theatre lo vio en una obra local y aceptó su solicitud de membresía. En 1943, el guapo Kieron se mudó a Inglaterra y posteriormente hizo su debut en los escenarios de Londres como Heathcliff en una producción de Cumbres Borrascosas. Continuó ganando más notoriedad en obras como Purple Dust de 'Sean O'Casey' y Everyman. Hizo un impresionante debut cinematográfico como asesino del ejército republicano irlandés en The Voice Within (1946). La heroína de la película, asesinada por el personaje de Kieron, fue interpretada por la actriz Barbara White. A pesar de su fatal relación frente a la cámara, formaron una mucho más positiva lejos de la lente y se casaron en 1947. Barbara se jubiló poco después y tuvieron tres hijos (Casey, Colm, Sean) y una hija (Theresa). Kieron era un jugador talentoso y duradero, pero parecía carecer del carisma o del impulso para el estrellato a pesar de su promesa inicial. Alexander Korda, impresionado, lo inscribió en London Films después de una actuación anunciada en la versión del West End de la obra de Sean O'Casey, Red Roses for Me en 1946. En ese momento, se le otorgó el nombre de Kieron Moore. Si bien se destacó en su siguiente papel poco comprensivo, el drama psicológico Mine Own Executioner (1947) en el que interpreta a un prisionero de guerra esquizofrénico tratado por el médico Burgess Meredith (con la esposa real Barbara interpretando a su esposa en uno de sus últimos papeles cinematográficos), Kieron fracasó. para capitalizar el único papel que podría haberlo convertido en una estrella. Como conde urbano en Anna Karenina (1948), muchas de sus críticas lo consideraron erróneo. Kieron le dio un mordisco a la manzana de Hollywood cuando fue elegido para interpretar a Urías el hitita en la épica bíblica lujosa pero forzada David y Betsabé (1951) junto a Gregory Peck y 'Susan Hayward', y como un apuesto cabo de la Legión Extranjera en Diez hombres altos (1951). , protagonizada por Burt Lancaster. Como resultado, no pasó mucho y regresó a Inglaterra. Allí continuó ofreciendo bellas y variadas actuaciones, destacando en The Green Scarf (1954), en la que se ganó el aplauso por su papel de sospechoso de asesinato sordo, ciego y mudo. Otra parte que llamó la atención fue su interpretación del matón Pony Sugrue en el clásico de Disney Darby O'Gill and the Little People (1959). Esto fue coronado por los fuertes elogios que recibió en la estrella de la comedia de Jack Hawkins, The League of Gentlemen (1960), como un ex oficial gay reclutado por Hawkins para llevar a cabo un importante atraco a un banco. Al mismo tiempo, se convirtió en héroe una vez más como un hombre obligado a luchar contra plantas carnívoras en el clásico thriller de ciencia ficción Invasion of the Triffids (1963) coprotagonizado por Janette Scott. En esta coyuntura, el estatus de Kieron comenzó a retroceder con más y más películas rutinarias, como El ataúd del doctor Blood (1961), Agradezco a un tonto (1962) y La delgada línea roja (1964). Jugó el segundo violín de los efectos especiales en Crack in the World (1965) y de Gregory Peck (nuevamente) en Arabesque (1966). Tomó como su última película la decepcionante Custer of the West (1967) en la que curiosamente fue elegido como un jefe indio. A lo largo de las décadas de 1950 y 1960 habitualmente actuó en televisión, incluida una serie de corta duración. Después de retirarse por completo del trabajo cinematográfico en 1974, su vida dio un giro religioso y socialmente activo. Se incorporó a la Agencia Católica para el Desarrollo en el Extranjero, para la que trabajó durante nueve años, dirigiendo y narrando dos documentales cinematográficos en el transcurso de ese tiempo. Las películas trataban específicamente de la lucha por la supervivencia en los países del Tercer Mundo. También viajó mucho por el Medio Oriente y la India y proporcionó voces en off para otros documentales. Retirándose tranquilamente a Francia en 1994, a Kieron le sobrevivieron su esposa, Barbara, y sus hijos en el momento de su muerte el 15 de julio de 2007 a los 82 años.