Geraldine Page

Considerada por muchos como una de las mejores actrices estadounidenses de todos los tiempos, Geraldine Page era una maestra artesana que parecía resaltar el detalle más interno del personaje que interpretaba. Su dedicación a su oficio le ha ganado el respeto de muchos de los grandes actores de hoy, incluyendo a Meryl Streep y Michelle Pfeiffer. Geraldine Sue Page nació el 22 de noviembre de 1924 en Kirksville, Missouri, del Dr. Leon Elwin Page, un médico osteópata y de Pearl Maize Page, una ama de casa. Ella tenía un hermano mayor llamado Donald. La familia se mudó a Chicago cuando Page tenía cinco años. Al crecer, sus intereses y pasatiempos siempre estaban dirigidos hacia las artes. Intentó escribir y pintar cuando era más joven, pero eso resultó ser demasiado frustrante. Quería ser una pianista de concierto, pero su familia no podía pagar todo ese entrenamiento. Mientras aún era una preadolescente, se unió al club de teatro en su iglesia y pronto encontró su pasión. Comenzó a leer todo tipo de obras así como a leer sobre actores. Estaba fascinada con las carreras de actrices como Lucille La Verne, Maude Adams y Eva Le Gallienne. Después de graduarse de la escuela secundaria en 1942, ingresó en la Escuela de Teatro Goodman, donde se desempeñó en casi todo lo que los estudiantes podían realizar, además de ganar dinero trabajando para un grupo de teatro infantil. Cuando completó el programa de tres años en 1945, ella y varios otros estudiantes organizaron un teatro de verano en Lake Zurich, Illinois. Después de la temporada de verano, se dirigió a la ciudad de Nueva York. Desafortunadamente, en Navidad ella estaba trabajando en tres empleos de medio tiempo solo para sobrevivir y no encontrar trabajo como actriz. Regresó a Chicago ese invierno y aceptó un puesto como instructora de medio tiempo en el departamento de teatro de la Universidad DePaul para el semestre de primavera. Después de otro verano en el lago Zurich, la señorita Page se dirigió nuevamente a Nueva York, esta vez uniéndose a una sociedad anónima en Woodstock, Nueva York. Pasó los siguientes dos veranos en el lago Zurich, y el resto del tiempo actuando en Woodstock, tocando desde niñas hasta abuelas. En 1948, hizo su debut en la ciudad de Nueva York con una producción Off-Broadway de "Seven Mirrors". Pasó los siguientes cuatro años actuando con grupos de Off-Broadway y acciones de verano en Nueva Jersey. Ella también realizó partes de personajes en programas de radio. En 1952, tuvo el liderazgo en un renacimiento fuera de Broadway de "Summer and Smoke" de Tennessee Williams. Esa producción causó sensación, no solo con críticos sino con una creciente audiencia que marcó el primer gran éxito Off-Broadway. Page ganó el Drama Critics Award, convirtiéndose en la primera persona de una producción que no es de Broadway en recibir tal premio. Page pospuso varias ofertas de películas y en su lugar interpretó papeles principales en radio y televisión, e hizo su debut en Broadway en enero de 1953 en la obra "Mid-Summer" de Vina Delmar. Aunque la obra fue rechazada por la mayoría de los críticos, fue aclamada por los críticos por su interpretación de una mujer sin educación casada con un maestro de escuela. En el otoño de 1953, hizo su debut cinematográfico con John Wayne en el oeste de Hondo (1953). Aunque recibió una nominación al Premio de la Academia como Mejor Actriz de Reparto, no le ofrecieron ninguna parte buena en Hollywood y regresó a Nueva York. Durante la década de 1950, la carrera teatral de Page floreció. Ella desempeñó una variedad de papeles en Broadway, incluida la esposa vengativa de un homosexual en "The Immoralist", para una solitaria solterona en "The Rainmaker". También hizo apariciones frecuentes en radio y televisión y perfeccionó su oficio en el Actors Studio. Fue en el otoño de 1959 cuando Page protagonizó junto a Paul Newman en "Sweet Bird of Youth" de Tennessee Williams. Su papel como una patética estrella de cine que se desvaneció ganó elogios universales, su primera nominación al Premio Tony y nuevamente el interés de Hollywood. También fue cuando conoció y se casó con una de sus co-estrellas, el actor Rip Torn. En 1961 protagonizó la versión cinematográfica de Summer and Smoke (1961) y en 1962 en Sweet Bird of Youth (1962). Obtuvo premios consecutivos del Globo de Oro y nominaciones a los Premios de la Academia por estas dos actuaciones. A partir de ahora, Page dividió su tiempo entre el escenario y la pantalla. Su selectividad fue alta, cualquiera que sea el medio. Rechazó muchos papeles famosos, incluido el papel de Martha en la producción original de Broadway de "Who's Afraid of Virginia Woolf" y el papel de Chris MacNeil en la película "The Exorcist". Ella fue ante todo una actriz de carácter que creía en el repertorio. Solía ​​aceptar partes que eran muy diferentes de la que acababa de tocar y que a menudo le gustaba rotar entre los roles principales y los papeles secundarios. A pesar del hecho de que era una actriz de teatro muy respetada, muy pocas de sus producciones de Broadway después de "Sweet Bird of Youth" fueron éxitos, y con frecuencia se cerraron después de unas pocas actuaciones. Las pocas producciones que fueron éxitos incluyeron avivamientos de "Strange Interlude" y "The Three Sisters". La mayor parte de su mejor trabajo teatral durante el resto de su vida se produjo en producciones Off-Broadway o en teatros regionales de todo el país. A ella le gustaba recorrer los Estados Unidos y hacer teatro en estados y ciudades a menudo descuidadas por las compañías de turismo de Broadway. En la década de 1960, algunos de sus notables trabajos cinematográficos incluyeron "El millonario más feliz", "Lo que le haya pasado a la tía Alice" y "Eres un niño grande ahora". Obtuvo una nominación a Mejor Actriz de Reparto por esta última. Ella también ganó dos premios Emmy por trabajo en televisión. En la década de 1970, uno de sus pocos éxitos en Broadway fue como la esposa alcohólica de un banquero en "Absurd Person Singular". Este papel le dio una segunda nominación al premio Tony. Uno de sus mayores triunfos en el escenario fue la Compañía de Teatro Sanctuary, que ella y su esposo Rip Torn fundaron fuera de Broadway. Aunque solo duró un par de años, dio a los jóvenes actores la oportunidad de trabajar, y muchas de las producciones recibieron críticas favorables de los críticos. Algunos de sus papeles más memorables en la película en la década de 1970 incluyeron un curioso compilador en Pete 'n' Tillie (1972) (nominación al Oscar como Mejor Actriz de Reparto), una controvertida líder religiosa en El Día de la Langosta (1975), la voz de la la villana Madame Medusa en The Rescuers (1977) y la madre suicida en Interiors (1978) (nominación al Oscar como Mejor Actriz). En la década de 1980, comenzó a enseñar actuación en la Pelican Theatre School. En 1982 tuvo otro triunfo en Broadway como Madre Superiora en "Agnes of God", un papel que le valió una tercera nominación al Premio Tony. En 1983, fue cofundadora de Mirror Repertory Company, un grupo de teatro Off-Broadway dedicado a preservar el arte del teatro de repertorio. Actuó y dirigió en una variedad de producciones con el grupo. Ella continuó trabajando en películas a pesar de su agitado horario de teatro. Uno de sus papeles en el cine en 1984 fue una escena que robó parte de una madre asesina en cadena de un policía asesinado en The Pope of Greenwich Village (1984). Recibió una nominación al Oscar como Mejor Actriz de Reparto. Con eso, se convirtió en la primera mujer en recibir siete nominaciones al Oscar por actuar sin una sola victoria. En 1985, protagonizó la película independiente The Trip to Bountiful (1985). Basado en la obra de Horton Foote, cuenta la historia de una mujer de 60 años que anhela huir de su pequeño apartamento urbano que comparte con su hijo y su nuera, para ver la antigua ciudad rural donde creció. arriba. La actuación de Page fue aclamada por los críticos y comenzó a acumular una serie de nominaciones a los premios. Fue nominada a un Oscar a la Mejor Actriz, por lo que es su octavo intento para el niño dorado. Aunque Meryl Streep parecía una apuesta segura para Fuera de África (1985), muchos críticos predijeron que la página emergería como la ganadora del caballo negro. Cuando f Murray Abraham abrió el sobre en la noche de Oscar y anunció: "¡Ah! Considero a esta mujer la mejor actriz del idioma inglés. La ganadora es Geraldine Page en 'The Trip to Bountiful!"Cuando Page se apresuró a encontrar sus zapatos que había pateado debajo de su asiento, Meryl Streep dirigió la larga ovación por ella. En la década de 1980 recibió varios otros honores. Recibió varios premios de toda una vida de varios grupos de teatro. En 1983, fue incluida en el Salón de la Fama del Teatro. Lo único que parecía faltar era un premio Tony. En la primavera de 1987, Page se tomó un descanso del Mirror Theatre, para regresar a Broadway en un renacimiento de "Blithe Spirit". Por su desempeño principal como el medio loco, fue nominada para su cuarto Premio Tony. Muchos críticos predijeron que ella sería la favorita sentimental para el premio. Ella no ganó. Seis días después de la ceremonia de los premios Tony, ella murió de un ataque al corazón, dejando atrás a su esposo y sus tres hijos. Ella tenía 62 años. Se celebró un servicio conmemorativo en un teatro de Broadway y numerosos actores y celebridades presentaron sus respetos, entre ellos Meryl Streep, Jessica Tandy y Paul Newman, entre otros. Ronald y Nancy Reagan enviaron flores desde la Casa Blanca al servicio conmemorativo. Page dedicó su vida a su oficio y está considerada como una de las actrices más importantes del siglo XX. Apareció en 28 películas, 16 obras de teatro de Broadway, obras memorables de televisión y radio, e innumerables representaciones de repertorio, de valores, regionales y de fuera de banda. Como señaló la revista People: "Geraldine Page no estaba descansando en sus laureles en el momento de su muerte; estaba en un papel. Después de una actuación, preguntó: 'No estaba exagerada, ¿verdad?' Luego añadió con una sonrisa: "¿No era yo exquisito?" Como siempre, ella estaba ".