Nicol Williamson

Nicol Williamson fue un actor de enorme talento, considerado por algunos críticos como el mejor actor de su generación a finales de los sesenta y setenta, solo rivalizado por Albert Finney, a quien Williamson superó en los clásicos. "Hamlet" de Williamson en 1969 en el Roundhouse Theatre fue una sensación en Londres, considerada por muchos como la mejor interpretación de The Dane desde la interpretación definitiva del siglo XX de John Gielgud, una actuación en ese período, rivalizada en elogios sólo por Richard Burton. Actuación de Broadway de 1964. En cierto sentido, Williamson y Burton fueron los dos últimos grandes Hamlets del siglo. Hamlet de Finney fue un fracaso, y aunque el papel de Derek Jacobi como El danés fue ampliamente aclamado por la crítica inglesa, carecía del carisma y el magnetismo, el poder de las estrellas, de Williamson o Burton. El dramaturgo John Osborne, cuya obra "Inadmissible Evidence" fue un vehículo estrella para Williamson en el West End de Londres y en Broadway, lo llamó "el mejor actor desde Marlon Brando". Si bien era poco probable que Williamson pudiera alcanzar la reputación cinematográfica de Brando (¿quién sino Brando lo hizo?) O el estatus de superestrella que Burton obtuvo y luego perdió, su incapacidad para mantener una carrera cinematográfica constante probablemente sea el resultado de su propio bienestar. notó excentricidades de lo que es debido a cualquier deficiencia en las habilidades de actuación. El gran crítico y narrador Kenneth Tynan (el primer dramaturgo de Laurence Olivier en el National Theatre) escribió un perfil de Williamson en 1971 que aclaraba el problema con este potencialmente gran intérprete. El Hamlet de Williamson había cautivado al primer ministro Harold Wilson, y Wilson, a su vez, estaba entusiasmado con su actuación ante el presidente Richard Nixon. Nixon invitó a Williamson a organizar un espectáculo individual en la Casa Blanca, que fue un éxito. Sin embargo, en el mismo período de tiempo, la reputación de Williamson se vio empañada por su comportamiento errático durante la gira norteamericana de "Hamlet". En Boston se detuvo durante una actuación y reprendió a la audiencia, lo que llevó a un miembro del elenco a disculparse públicamente con la audiencia de Boston. Williamson estaría involucrado en un incidente aún más famoso en Broadway una generación después. Incluso antes del incidente de Boston, Williamson había aparecido en los titulares cuando, durante la prueba en Filadelfia de "Inadmissible Evidence", golpeó al productor David Merrick mientras defendía a Anthony Page. En 1976, abofeteó a un compañero actor durante el telón del musical de Broadway "Rex". Quince años después, su coprotagonista en la producción de Broadway de "I Hate Hamlet" estaba aterrorizado por él después de que Williamson golpeara al actor en sus nalgas con una espada, después de que el actor había abandonado la coreografía. Un gran actor de teatro, que también hizo una memorable "Macbeth" en Londres y en Broadway, Williamson fue nominado dos veces a los premios Tony como Mejor Actor (Dramático), en 1966 por "Inadmissible Evidence" de Osborne (una actuación que recreó en la versión cinematográfica). ) y en 1974 para una reposición de "Uncle Vanya". En el cine, Williamson fue excelente en muchos papeles, como el del soldado irlandés suicida en The Bofors Gun (1968) y Hamlet de Tony Richardson (1969). Tuvo la oportunidad de interpretar papeles principales, como Sherlock Holmes en The Seven-Per-Cent Solution (1976) y Castle en The Human Factor (1979) de Otto Preminger, y fue competente, si no espectacular, probablemente disminuido por deficiencias en los guiones en lugar de su propio talento. Richardson también reemplazó al rival de Williamson como Hamlet, Burton, en su adaptación de La risa en la oscuridad de Vladimir Nabokov (1969). Fue en el trabajo de apoyo que se destacó en el cine en las décadas de 1970 y 1980. Fue bastante efectivo como actor de reparto, como su Little John a Robin Hood de Sean Connery en Robin and Marian (1976) de Richard Lester, fue brillante en I'm Dancing as Fast as I Can (1982) y actuó para el edades (aunque en la categoría de masticar paisajes como Merlín) en Excalibur (1981). Su Merlín sigue vivo como una de las actuaciones más agradables jamás filmadas. Entonces se acabó. Si bien el trabajo de la película no se secó, ya no alcanzó las alturas. No logró aprovechar ese enorme talento y convertirlo en actuaciones cinematográficas memorables. Hizo un buen trabajo como Louis Mountbatten en una película para televisión de 1986, pero los papeles se volvieron más esporádicos, y después de 1997 este gran actor ya no apareció en las películas. Las excentricidades de Williamson volvieron a mostrarse a principios de la década de 1990. Cuando apareció como el fantasma de John Barrymore en la producción de Broadway de 1991 de "I Hate Hamlet" de Paul Rudnick en Broadway en 1991, el coprotagonista de Williamson abandonó la obra después de ser golpeado en las nalgas con una espada durante una pelea en el escenario. Aunque los críticos elogiaron las actuaciones del suplente como una "gran mejora", causó sensación en la prensa. A pesar de las buenas críticas, la obra duró solo 100 representaciones. Sorprendentemente, Williamson nunca ganó una nominación al Oscar, pero ese nunca fue un juego que parecía jugar. En 1970, después de su triunfo en Hamlet, rechazó un salario de seis cifras para aparecer como Enobarbus en la película de Charlton Heston sobre Antonio y Cleopatra de Shakespeare (1972) _. El papel fue interpretado por Eric Porter, pero su elección se justificó porque la película fue ridiculizada como una producción vanidosa y atacada salvajemente por los críticos. Williamson había sido un elemento básico en Broadway, incluso usó su fina voz para cantar para aparecer como Henry VIII en el musical de Broadway "Rex" en 1976. No ha aparecido en Great White Way desde su propio espectáculo individual sobre John Barrymore él mismo creó, "Jack: A Night on the Town with John Barrymore", que tuvo actuaciones enormemente exitosas, tanto en el Criterion Theatre de Londres como en el Geffen Theatre de Los Ángeles, con presentaciones llenas de gente, antes de cerrar en Broadway después de solo 12 funciones. en 1996. Todavía se habla de los espectáculos "I Hate Hamlet" y "Jack" en Broadway. Williamson se ha unido a las filas de Barrymore, Burton y Brando, en el sentido de que se han convertido en fantasmas que rondan el teatro y el cine al que sirvieron tan admirablemente por un lado pero fracasaron por el otro. Todos artistas de enorme talento, quizás geniales, estaban desconcertados por ese don que se convirtió en su maldición, la carga de los sueños, los sueños de sus públicos, sus colaboradores, sus críticos. Si bien existe una nostalgia por la pérdida de tal grandeza, se ofrece un alivio, no tanto de un cuento moral, sino como una liberación de la culpa para los artistas corrientes que carecen de tal genio. Uno puede sentirse reconfortado por el hecho de que si bien uno carece de la perla de tal talento, también carece del genio irritante que engendra esa perla.