Angurbala

Angurbala nació en el séptimo día de Sravan en el año 1313 bengalí que debe ser alrededor de julio de 1896. De acuerdo con algunos que nació en el pueblo de Indas del distrito de Burdwan de Bengala indivisa, mientras que otros dicen que su lugar de nacimiento fue en el área Cossipore de Calcuta. Parece haber cierta confusión también en relación con el nombre de su padre, que era un oficial del ejército. Algunos dicen que es Bijoli Bhushan Banerjee pero otros dan el nombre como Sudhir Kumar Banerjee. El nombre de su madre era Harimati. Su nombre real era Prabhabati mientras Nera fue el nombre con el que su madre la llama. Recibió la educación primaria en su pueblo con la beca que muestra que, aparte de cantar y actuar talentos, también era un buen estudiante también. Sin embargo, ella tuvo que dejar la educación formal y tuvo que unirse al escenario y tomó a cantar profesionalmente a una temprana edad por razones de pobreza. Su primera formación en música era del señor Amulya Majumder, que era un amigo de su padre. Más tarde se le dio clases de música por Ustad Jeet Prasad. lecciones Khayal y Thumri fueron proporcionados por Ustad Ram Prasad Mishra. También Manipulé Togt Tumris Jmiruddin Ustad Khan. maestro de la danza Lalit Mohan Goswami llevó a la niña a la estrella del teatro en el que pudiera ganar algo de dinero para mantener a su familia. Al mismo tiempo se le dio el nombre de Angurbala a ella por Lalit Goswami para el escenario y en este nombre se fue adelante en su carrera como artista de realizar en el escenario, en la pantalla y por último, pero no menos importante de la música. Su primer encuentro con el escenario era cuando tenía unos ocho años bajo la dirección del dramaturgo Nripendra Chandra Basu en papeles de menor importancia. Sus servicios en la etapa fue necesario en 1912, cuando en el Teatro Cornwallis una jugada Muktar Mukti no extrajo la audiencia a pesar de la señorita Kusum Kumari en el papel principal. Dramaturgo Manilal Ganguly vino al rescate del teatro con la idea de que las canciones de un cantante bien entrenado podrían traer de vuelta el público al escenario. Por lo tanto Angurbala fue echado en un papel de canto en el juego y como se había previsto, había una enorme multitud para verla en vivo en el escenario. La canción fue Bhorer Pakhir Claro Claro Mathay Baje Bina Benu en Bharavi raag sintonizado por nada menos que Manilal Ganguly. A partir de entonces Angurbala se convirtió en un artista regular en el escenario y actuó en obras como Ratneswarer Mandir 1922 en el Cornwallis y Baruna 1923, Atmadarshan 1925, Satyabhama 1925, Tulsidas 1926, Byapika Biday 1926, Jug Mahatmo 1926, Nartaki 1927, Satyer sandhāne 1928 y Jatichyuta 1928 cada uno a Minerva Teatro. Tomó parte en el teatro temprano, así que el Dr. Jahangir en 1929, el Sr. 1929, Rngpaki 1930, Desher Mensaje 1930, Elite 1931, color Smudramnthn 1931, 1933 y 1935 Bmnbtar Shibah; poder. Angurbala también apareció en diferentes obras de teatro en el Teatro estrellas, Rangmahal, Kalika y otras etapas en Calcuta. Gramophone Company de la India comenzó a grabar sus canciones y Kala Tor Tarey Kadamtolay Cheye Thaki y bandho Na Torikhani Amar E Nadikuley fueron sus dos primeras canciones que se publicarán como registros. El número de registro fue de 4721. A partir de entonces se convirtió en un artista regular de HMV corte innumerables discos. Muchas de sus canciones etapa también fueron grabados por ella por HMV. También grabó un poema de Tagore sintonizado por una persona desconocida. Esta canción Tomari Grihe Palichho Snehe nunca ha sido reconocida como una canción de Tagore por Bishwa Bharati. 1923 fue el año en su primera película, un silencio uno Indrasabha fue puesto en libertad. Su primera película sonora fue Jamuna Puliney (1933) en la que interpretó el papel de Brindey. A propósito de esta película también tuvo Indubala y Kamala Jharia incluidos en el reparto. Pronto se hizo sentir su presencia en los roles de canto en películas como Radha Krishna (1933), Char Darvesh (1933), Naseeb Ka Chakkar (1936), Maa Ki Mamta (1936), Abartan (1936), Indira (1937), Devjani ( 1939) y varios otros en diversos idiomas de la India como el urdu, tamil y telugu. Como artista del registro de su popularidad se dio en el cielo y ella fue especialmente invitado por el Nizam a cantar en la corte. En uno de los discos durante este período, su foto fue impreso en un lado de un disco con la foto de Nizam de Hyderabad en el otro. Esa fue la medida en que impresionó al Nizam con sus canciones y se ganó su respeto. Sus representaciones teatrales continuaron al mismo tiempo, y sus canciones eran una fuente de gran atracción para todos aquellos que hacían cola para las entradas de las obras de teatro. Para que la radio comenzó a cantar desde que se inició el primer día de radiodifusión. Su primera canción en la radio era Nithura Nagara Shyam. Su asociación con el Islam Najrul amplió su campo y grabó varias canciones de Nazrul alcanzar de manera gradual, no sólo el estado de un importante exponente de este tipo de canciones, sino también una autoridad en el tema. Dejó de acción prolongada hacia atrás, pero nunca perdió el contacto con la música que era su primer amor. Aparte de un disco de oro de HMV, se le dio el prestigioso premio de la Academia Sangeet Natak de Delhi y honorario D.Algunos de la Universidad de Kalyani. Angurbala era conocido popularmente como Sangeet Samragyee o emperatriz del mundo de la música junto con el artista contemporáneo señorita Indubala, quien también era su amigo personal. Una película documental, titulado adolescente Kanya con ella junto con otros dos artistas a saber Indubala y Kamala Jharia_ se hizo en 1972. Ella fue nombrado entrenador de la música Nazrul por HMV y artistas como Manabendra Mukherjee y otros entrenado en canciones Nazrul. Incluso en la edad avanzada participó en funciones de música y dio espectáculos públicos. Angurbala tenía una hermana menor que la cuidó en su vejez. Su nombre para el escenario era Bedanabala. Angurbala tenía dos casas en Calcuta. Uno de ellos, compró cuando estaba en el apogeo de su carrera fue nombrado por el dramaturgo Drakhshakunja Amrita Lal Bose. Esta casa todavía se sitúa en el Durga Charan Mitra calle del norte de Calcuta. Unos dieciocho meses antes de su muerte que sufrió de un derrame cerebral que causó la pérdida de la memoria. El final llegó en el séptimo día de enero de 1984. Su hijo adoptivo Sr. Amal Banerjee y su esposa estaban presentes cuando expiró su último aliento.