Lindsey Jordan

En su álbum debut Lush de 2018, Lindsey Jordan, de diecisiete años, cantó "Tengo el control total / No estoy perdida / Incluso cuando es amor / Incluso cuando no lo es". Su habilidad natural de ser muchas cosas a la vez resonó en mucha gente. La contradicción de confianza y vulnerabilidad, poder y delicadeza, tuvo el impacto de una bola de demolición cuando se grabó. Fue un momento impresionante e inequívoco que hizo carrera para Jordan. En Valentine, su segundo álbum que sale el 5 de noviembre en Matador, Lindsey solidifica y define esta trayectoria en un estallido de gloria. En 10 canciones, escritas entre 2019 y 2020 solo por Jordan, nos embarcamos en una odisea adrenalínica de genuina originalidad en una era en la que la música "indie" se ha reducido a un pop suave y homogéneo compuesto principalmente por escritores fantasmas. Realizada con cuidadosa precisión, Valentine muestra a una artista que ha optado por tomarse su tiempo. Los puntos de referencia son amplios y conmovedores psíquicamente, mientras que las letras se construyen magistralmente sobre la base establecida por el primer disco de Jordan para brindar una comprensión más profunda de la angustia. En "Ben Franklin", el segundo sencillo del álbum, Jordan canta "Seguí adelante, pero nada se siente verdadero / A veces la odio solo por no ser tú / Después de la rehabilitación me he sentido tan pequeño / Extraño tu atención, yo Ojalá pudiera llamar". Es aquí donde llora por un amor perdido, reconociendo la verdadera naturaleza de un vínculo romántico fugaz y, en última instancia, haciendo referencia a una estadía en un centro de recuperación en Arizona. Este interludio de 45 días siguió a problemas derivados de una vida joven que chocó con la fama y el éxito repentinos. Como no se le permitió traer sus instrumentos o equipo de grabación, Jordan comenzó a tabular los arreglos del nuevo álbum en papel únicamente con la memoria y la imaginación. Fue después de esta elección de tomar medidas radicales que Valentine realmente tomó su forma única. Jordan llevó su nueva sensación de claridad y calma a Durham, Carolina del Norte, junto con los esqueletos de un nuevo álbum. Aquí trabajó con Brad Cook (Bon Iver, Waxahatchee). A pesar de la inmensidad y la gravedad del álbum, fue en este pequeño estudio casero donde Jordan y Cook trabajaron durante el invierno de principios de 2021 para coproducir una colección dinámica de nuevas canciones que fusionaban géneros, y la terminaron triunfalmente en la primavera. Fueron asistidos por sus compañeros de banda Ray Brown y Alex Bass, así como por el ingeniero Alex Farrar, con una sección de cuerdas en vivo agregada más tarde en Spacebomb Studios en Richmond. Apoyándose más en muestras y sintetizadores, el álbum gira en torno a un puñado de canciones pop notablemente poco tradicionales. Los primeros segundos de la apertura y la canción principal 'Valentine' ven una voz susurrada y un siniestro sintetizador de ciencia ficción que estallan en un estribillo de endorfinas del tamaño de un estadio que es una abrumadora declaración de intenciones. "Ben Franklin", "Forever (Sailing)" y "Madonna" toman rutas imaginativas hacia los picos más altos de pegajosidad. Jordan siempre ha cantado con una profundidad de intensidad y convicción, y los momentos culminantes del pop en Valentine se entregan con un principio, una oscuridad y una belleza que son ruidosos y guturales, asumiendo la singularidad que generalmente proviene de un artista veterano. A pesar de lo cautivadoras que son las canciones impulsadas por sintetizadores, son los momentos más delicados como "Light Blue", "c.et. al." y "Mia" que destilan el rango y la profundidad de los álbumes. "Bebé azul, estoy tan atrasado / No puedo entender las caras que entran y salen de mi vida / Girando por encima de nuestras rutinas diarias / Ambos enterrados en problemas, cariño, honestamente", canta Jordan en "c. et. al. " con una certeza devastadora. Estas canciones populares más etéreas, hábilmente seleccionadas con los dedos, salpicadas a lo largo del álbum, tienen matices en su entrega vocal y confianza en su intrincado arreglo. Entran como una bocanada de aire, un momento para dejar que la mente divague, pero rápidamente ahogan al oyente en su alquimia melódica y su pegada lírica. El álbum se completa radiantemente con canciones de rock impulsadas por guitarras como "Automate", "Glory" y "Headlock". Con reminiscencias de Lush pero con un cambio tonal marcado, Jordan nuevamente muestra su destreza como guitarrista con solos de coro y riffs rítmicos de pared de sonido. "Headlock" destaca este pivote con una disonancia de tono alto y partes principales celestialmente afectadas: "No puedo salir, estoy atada a / Otro mundo donde estamos juntos / ¿También estás perdido en él?", canta con determinación. y fatiga, construyendo tan conmovedoramente sobre su sólida base de melancolía absoluta. En Valentine, somos llevados 100 millas más adentro del mundo que Jordan creó con Lush, conducidos a través de pasillos y rincones oscuros, aterrizando en un lugar que nunca soñamos que existiera. Hoy, luego de grabar a Valentine, Jordan se concentra en tratar de continuar con la curación sin disminuir la velocidad. El álbum llega en medio de tanto crecimiento, en el suelo fértil de un desgarrador tope. Inmediatamente después de un éxito que le cambió la vida, una ruptura dolorosa y 6 semanas de tratamiento, Jordan parece vibrante y agudo. "Mia, no llores / Te amo para siempre / Pero tengo que crecer ahora / No, no puedo seguir aferrándome a ti", canta en el álbum más cercano "Mia". Ella canta suavemente pero su voz corta como una sierra para metales. La canción lamenta un amor perdido, dice un adiós sombrío y cierra la puerta a una temporada de frío amargo para Jordan. Dejando espacio para un camino largo e histórico, Valentine es de alguna manera una sacudida y un zumbido de amor, todo a la vez.