Henry Bumstead

O versátil diretor de arte Henry Bumstead foi um mestre hábil de cenografia ao ar livre, no seu melhor e mais prolífico sob Alfred Hitchcock (4 filmes), George Roy Hill (8 filmes) e Clint Eastwood (13 filmes). Filho de um gerente de loja de artigos esportivos e de um professor, Henry herdou fortes inclinações atléticas e artísticas. Capitão do time de futebol de seu colégio, ele ingressou na University of Southern California com uma bolsa de quatro anos de futebol. No entanto, os planos para o estrelato esportivo foram frustrados depois que ele sofreu uma lesão nas costas durante uma partida, que iria atormentá-lo pelo resto de sua vida. Isso o forçou a reavaliar dramaticamente suas opções de carreira e se concentrar em seu diploma de artes. Por causa de suas excelentes notas em desenho e arquitetura na USC, ele foi contratado em 1935 por John W. Harkrider na RKO como desenhista aprendiz por $ 35 por semana. Após dois anos aprendendo o básico de seu ofício, ele foi contratado pela Paramount como desenhista, modelista e assistente de direção de arte com o mesmo salário. Ele ganhou uma experiência valiosa sob a tutela de Hans Dreier, um dos maiores especialistas de Hollywood em design de produção. Depois de servir na Marinha dos Estados Unidos durante a Segunda Guerra Mundial, 'Bummy', como veio a ser conhecido, se formou como diretor de arte, começando com o filme Saigon (1947). Até o final de seu contrato com a Paramount em 1960, seu nome frequentemente aparecia por trás do dos diretores de arte supervisores Dreier e / ou seu sucessor, Hal Pereira, nos créditos, embora nenhum dos dois tivesse muito a ver com o filme. Esse foi o caso de seu trabalho inicial para Hitchcock, que serviu de base para sua carreira subsequente. A história continua, que o cinegrafista de confiança de Hitch, Robert Burks, recomendou Bummy para trabalhar no remake de The Man Who Knew Too Much (1956). Seu apurado senso para detalhes autênticos (como exemplificado pelo restaurante Marrakesh) foi devidamente apreciado e levou a seu trabalho subsequente no icônico thriller Vertigo (1958). Seu design exterior primorosamente texturizado e evocativo abrangeu mais de cinquenta cenários individuais, incluindo o interior da torre do sino da missão espanhola, o cemitério e a galeria de arte estranhamente silenciosa - todos os quais transmitem um sentimento indelével pela história antes mesmo de uma única linha ser pronunciada . O próprio Hitch ficou tão impressionado com o opulento interior em estilo do século 19 de Bummy para o escritório de Tom Helmore que encarregou o diretor de arte de redesenhar seu próprio escritório. Um ano após deixar a Paramount em 1960, Bumstead ingressou na Universal com um contrato de longo prazo.Pelo restante da década, ele trabalhou em uma série de atribuições de prestígio, recriando uma pequena cidade do Alabama para To Kill a Mockingbird (1962), uma paisagem vívida do século 11 de druidas, cavaleiros e magia para o Senhor da Guerra (1965), e os campos de batalha de Tobruk (1967) banhados pelo sol na África do Norte durante a Segunda Guerra Mundial.Para George Roy Hill, ele criou conjuntos de estúdio meticulosos de Chicago da era da depressão para The Sting (1973), contrastando efetivamente os ricos com os miseráveis ​​e pobres.Também ficou por conta dele usar marrons e sépias para evocar um visual dos anos 20 ou 30.A longa associação de Bummy com Eastwood começou com Joe Kidd (1972) e terminou com Letters from Iwo Jima (2006).Ele memoricamente justapôs a arquitetura de fronteira esparsa para High Plains Drifter (1973) e Unforgiven (1992) com a vasta e áspera paisagem ocidental que a rodeia;e ajudou a definir o tom de Meia-noite no Jardim do Bem e do Mal (1997) com seus exteriores suntuosos e decadentes e interiores da alta sociedade de Savannah. Durante seus últimos anos, Bummy ensinou design de produção no American Film Institute. Ainda trabalhando aos 90 anos, ele permaneceu sempre modesto e se orgulhava do fato de nunca ter sido demitido, demitido ou forçado a procurar trabalho. Ele foi introduzido no Art Directors Hall of Fame em 2007.