David Raksin

O pai de David Raksin, Isidore, que dirigia e possuía uma loja de música, ensinou seu filho a tocar piano e instrumentos de sopro em idade precoce. Ele finalmente estudou música com Arnold Schönberg, mas tornou-se em grande parte um multi-instrumentista autodidata (órgão e percussão), bem como compositor e arranjador para rádio e para sua própria combinação de jazz / dança que liderou na época. de 12! Entre as aulas na Universidade da Pensilvânia, ele frequentemente trabalhava em shows e jam sessions, tocando clarinete. Após a formatura, ele se juntou a Benny Goodman por um tempo e, em seguida, conseguiu sua grande chance quando o maestro Al Goodman comprou seu arranjo para 'I Got Rhythm'. O pianista de Goodman, Oscar Levant, ficou impressionado e recomendou David a George Gershwin, amigo de toda a vida, que por sua vez o ajudou a conseguir um emprego na editora Harms / Chappell. A pedido de Alfred Newman, encarregado do departamento de música da 20th Century Fox, David foi convidado para Hollywood em 1935. Sua primeira tarefa foi como arranjador (em conjunto com Edward B. Powell) da partitura musical do filme de Charles Chaplin, Modern Times (1936), mas a colaboração com o famoso comediante não foi uma experiência inteiramente feliz. Em um estágio, David foi demitido depois de tomar uma posição sobre melhorias na pontuação, que Chaplin não gostou. Ele foi reintegrado apenas devido à intercessão de Alfred Newman, mas, em última análise, nunca recebeu o devido crédito por sua contribuição. Muitas de suas outras orquestrações iniciais de Hollywood sofreram um destino semelhante. Durante vários anos, David trabalhou em uma variedade de segundos recursos, muitas vezes filmes de terror, mas ocasionalmente quebrou o molde, como acontece com o 'Polka Dot Ballet' escrito para The Gang's All Here (1943). A grande mudança na carreira aconteceu em 1944, quando tanto Alfred Newman quanto Bernard Herrmann se recusaram a fazer o filme Laura (1944), de Otto Preminger. Newman já estava sobrecarregado de tarefas e, de qualquer forma, persistiam rumores no estúdio de que esse era o tipo de filme que provavelmente não melhoraria a reputação de um compositor. Johnny Mercer e David Raksin acabaram conseguindo o trabalho, o primeiro escrevendo as letras e David compondo a trilha com o tema central sendo a balada romântica 'Laura'. Esta peça de música evocativa e maravilhosamente assombrosa tornou-se desde então uma das mais gravadas na história e a única canção que Cole Porter admitiu ser invejosa por não ter se composto. Foi também um dos favoritos pessoais de Frank Sinatra. No entanto, o tema "Laura" poderia ter sido natimorto se Preminger tivesse ido com "Summertime" de Gershwin ou "Sophisticated Lady" de Duke Ellington, como ele pretendia fazer no começo. David se manteve firme com o diretor (como já havia feito anteriormente com Chaplin e depois com Alfred Hitchcock), argumentando que essas peças eram inadequadas para o filme porque "do acréscimo de idéias e associações que uma canção tão bem conhecida evocaria na platéia ". Enquanto ele sempre teria seu quinhão de detratores, que achavam sua música muito complexa ou muito vanguardista, David Raksin estava agora a caminho de se tornar um importante compositor de filmes em Hollywood. Suas próximas realizações memoráveis ​​foram a trilha sonora do drama de fantasia Forever Amber (1947), com outro leitmotif melódico; a Força do Mal, quase expressionista e off-beat (1948), particularmente o final; o tema emocionante para o filme All-Star The Bad and the Beautiful (1952). Mais tarde, os esforços notáveis ​​incluíram Carrie (1952), Tabelas Separadas (1958) e Duas Semanas em Outra Cidade (1962). O que diferenciava David Raksin de outros compositores de filmes era sua vontade absoluta de experimentar, de ser criativamente diferente. Ao fazê-lo, ele aumentou o impacto e, a longo prazo, a reputação de muitos filmes. David também compôs para a tela pequena (por exemplo, o tema para Ben Casey (1961)) e para o palco ('Volpone', 'Mother Courage', 'The Prodigal'). Quando não está escrevendo música ou regendo, lecionou teoria e técnica musical na University of Southern California e na UCLA (1958-2003). Ele serviu oito mandatos como presidente da Compositions & Lyricists Guild of America. Ele foi premiado com o Golden Soundtrack Award em 1992 pela Sociedade Americana de Compositores, Autores e Editores.