Horton Foote

Horton Foote, o dramaturgo e roteirista vencedor do Prêmio Pulitzer, nasceu em 14 de março de 1916, em Wharton, Texas. Ele diz que aos dez anos de idade teve um "chamado" para se tornar ator e, aos 16, convenceu seus pais a permitir que ele fosse para uma escola de atuação. Com a bênção deles, ele foi para Pasadena, Califórnia, onde estudou atuação por dois anos no Pasadena Playhouse. Posteriormente, mudou-se para a cidade de Nova York e estudou na Escola de Teatro de Tamara Daykarhanova, onde foi ensinado a versão de Michael Chekhov da técnica do Segundo Estúdio desenvolvida no Teatro de Arte de Moscou. Com o tempo, Foote, o dramaturgo, seria saudado como o "Tchekhov americano", e sua educação o vincula ao mestre russo. Foote foi um dos fundadores da American Actors Company. Ele acumulou alguns papéis menores no palco e decidiu que se tornar um dramaturgo era sua melhor apólice de seguro para garantir que recebesse papéis decentes. Em 1944 ele fez sua estréia na Broadway com "Only the Heart". Seu destino foi selado quando ele recebeu melhores críticas por seus escritos do que por sua atuação. Ao longo da década de 1940, Foote continuou a escrever para o teatro, incluindo trabalhos experimentais. Ele começou a escrever para a televisão para se sustentar, logo se tornando um dos pilares da Idade de Ouro do drama televisivo. Ele escreveu teleplays para Playhouse 90 (1956), The Philco Television Playhouse (1948) e The United States Steel Hour (1953). Foote ganhou um Oscar de Melhor Roteiro Adaptado por To Kill a Mockingbird de Harper Lee (1962), que foi a estreia de Robert Duvall no cinema. Foote também continuou a prosperar na Broadway, com suas peças "The Chase", "The Trip to Bountiful" com Lillian Gish e "The Traveling Lady" com Kim Stanley. Depois do filme "Mockingbird", Foote adaptou "The Traveling Lady" como o filme Baby the Rain Must Fall (1965), mas começou a ficar desiludido com Hollywood devido ao tratamento que dá ao seu trabalho. Apesar de ter sido produzido pelo vencedor de vários Oscars Sam Spiegel, adaptado por Lillian Hellman e dirigido por Arthur Penn, bem como apresentando uma das melhores atuações de Marlon Brando, a versão cinematográfica de The Chase (1966) foi um desastre. Foi criticado pela crítica e um fracasso de bilheteria. Agora em desvantagem tanto em Hollywood quanto na Broadway, Foote foi para uma espécie de exílio em New Hampshire. Dez anos depois de "To Kill a Mockingbird", Duvall teve uma atuação brilhante em Tomorrow (1972), o filme feito a partir da adaptação de Foote da história homônima de William Faulkner. O filme é uma pequena obra-prima e foi bem avaliado pela crítica. Foote, a quem Duvall chama de "o Chekhov rural", escreveu um roteiro original para o ator dez anos após sua colaboração em "Amanhã". Tender Mercies (1983) trouxe o Oscar para os dois, de Melhor Roteiro Original por Foote e Melhor Ator por Duvall. Alguns anos depois, Geraldine Page ganharia o Oscar de Melhor Atriz por The Trip to Bountiful (1985), de Foote, que lhe rendeu sua terceira indicação ao Oscar. Na década de 1970, ele apresentou seu ciclo de nove peças "Orphans 'Home", baseado em sua família. Ele permaneceu ativo como dramaturgo e roteirista durante as décadas de 1980 e 1990 e, em 1995, sua peça "O Jovem de Atlanta" recebeu o Prêmio Pulitzer de Drama. Nomeado para um Emmy em 1959 por adaptar o conto de Faulkner "The Old Man" para "Playhouse 90", ele ganharia o Emmy de Melhor Roteiro para Minissérie ou um Especial 42 anos depois por sua segunda adaptação da história (Old Man ( 1997)). Ele permanece ativo no século 21, bem em seus 90 anos. Entre as obras em prosa de Foote estão "Farewell: A Memoir of a Texas Childhood" (1999), um relato da vida em Wharton, Texas. Hoote criou a cidade fictícia de Harrison, Texas, que ele usou como local para muitas de suas peças. As duas primeiras parcelas de sua autobiografia, "Farewell" e "Beginnings", foram publicadas em 1999 e 2001, respectivamente. Além de seu Prêmio Pulitzer e dois Oscars, Foote foi homenageado com o Prêmio William Inge pelo conjunto de sua obra no American Theatre em 1989, uma medalha de ouro por Drama da Academy of Arts and Letters em 1998, o Writer's Guild of America's Lifetime Achievement prêmio em 1999, e o prêmio PEN American Center's Master American Dramatist em 2000. O sucesso de Horton Foote pode ser atribuído ao seu exame honesto da condição humana e por que algumas pessoas sobrevivem a tragédias enquanto outras são destruídas. Seus temas centrais de sentimento de pertencimento e saudade de casa repercutem no público há 60 anos.