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Jac Avila

Diretor/a | Ator | Autor
Data de nascimento : 07/10/1952
Lugar de nascimento : La Paz, Bolivia

Jac Avila, co-fundador da Pachamama Films, é o diretor, produtor e editor do aclamado filme Krik? Krak! Contos de um pesadelo e diretor, escritor, produtor e ator da célebre minissérie El Hombre de La Luna e The Death of St Eulália, um longa-metragem, lançado em 2005, para o qual ele também fez a fotografia principal. Ele dirigiu Vientos Negros e Misiones, os quais ele co-produziu, filmou e editou. Ele também produziu, fez a fotografia principal e editou o longa-metragem Nocturnia (dirigido por Erik Antoinne). Ele já trabalhou com organizações internacionais de cinema como o National Film Board do Canadá, ICAIC (o instituto cinematográfico cubano), Magyar Films na Hungria, Ki Films da França, Channel Four da Inglaterra e mais recentemente com a National Geographic na produção de Outbreak: The Vírus Machupo, filmado em Beni, na Bolívia. Nascido em La Paz, na Bolívia, em uma família de artistas que inclui o pintor holandês Jan Vermeer e o conhecido poeta boliviano Antonio Avila Jimenez, Jac partiu para Nova York onde estudou cinema e fotografia enquanto se sustentava trabalhando em fotografia, publicidade e um breve stint na CBS. Ele também organizou e produziu programas de rádio na WHBI y WBAI. Começando em 1980, ele organizou uma série de apresentações de filmes, festivais e seminários com a Universidade de Nova York, e percorreu o circuito da universidade, dando palestras sobre cinema e política latino-americanos na Cornell U., Harvard, Wisconsin U, NYU e outros. Em 1981 ele se juntou ao grupo de filmes independentes, Mountain Top Films, para trabalhar em várias produções, começando com seu longa-metragem inaugural, Krik? Krak! Tales of a Nightmare, um filme internacionalmente premiado que ele e Vanyoska Gee produziram, dirigiram e editaram. Durante esse tempo ele também produziu e editou o curta experimental, The Word is Vroom Vroom, uma colaboração com o artista conceitual israelense Uri Katzestein e Huaqueando, um filme que trata do saque de tesouros arqueológicos no Peru. De 1988 a 1991, ele excursionou pelo circuito de festivais com Krik? Krak! No festival de cinema de Cannes, em 1988, ele conheceu e teve uma série de longas conversas com o lendário escritor Graham Greene, autor de The Comedians, entre muitos de seus clássicos da literatura contemporânea. O Sr. Greene ajudou na triagem do Krik? Krak! Contos de um pesadelo, e mais tarde escreveu sobre ele dizendo: "Uma imagem incrivelmente perspicaz, original, ... compassivo do Haiti eterno ..." No Festival International des Films d'Amiens na França, La Gazette Du Festival comentou: "... cineastas como Denis Hooper (Easy Rider), Monti Hellman (O Tiro) ou Jac Avila (Krik? Krak!) São as estrelas de um festival como Amiens (...) Eles usam o melhor do cinema e o poder das imagens com sinceridade e simplicidade ". Durante suas viagens, Jac escreveu uma série de roteiros que está desenvolvendo para produção: La Paixão de Maricelli (sobre uma mulher cubana enfrentando a força que controlava seu mundo de padres, políticos e escravos feridos: seu pai), Pachamama (sobre um Casamento boliviano que desencadeia demônios reprimidos de uma família) e outros. Na Hungria, ele produziu e dirigiu o documentário Szabadsag Szerelem, filmado na Hungria durante a queda do comunismo. Com a intenção de produzir um de seus roteiros em filme, ele retornou à Bolívia, onde organizou e liderou uma série de workshops para atuar na produção de câmeras e filmes. Patrocinado pelo Departamento de Cultura do prefeito de La Paz, eles foram considerados essenciais para as carreiras de aspirantes a atores e cineastas. De suas centenas de estudantes, muitos passaram a ganhar prêmios e iniciar carreiras profissionais em comunicação audiovisual. Como resultado da publicidade gerada pelas oficinas, ele foi convidado a desenvolver e ensinar um programa de filmes, ainda em andamento, no mais prestigioso instituto de ensino superior da nação, a Universidade Católica Boliviana. Sua carreira, então, concentrou-se em dirigir e produzir a minissérie El Hombre de la Luna, transmitida na TV boliviana e, mais tarde, no Canal Sur, uma rede de TV a cabo espanhola nos EUA. Também produziu os documentários Incarracay, Biosfera: 10 anos de trabalho, Dia de la Tierra, Aguaratimi, documentários antropológicos e ecológicos encomendados por organizações como a UNESCO, a Prefeitura de La Paz e o Instituto Boliviano da Biosfera, entre outros. Como forma modesta de incentivar a produção em seu país, ele apoiou, com equipamentos, recursos e treinamento, uma série de vídeos para cineastas novatos. Em uma reviravolta incomum, sua equipe de estudantes de uma delas, Maestria Pasional, ganhou o prestigioso Prêmio Amalia Gallardo na Bolívia de Melhor Ator, Melhor Fotografia e Melhor Som. Sua vida recém-encontrada na Bolívia o levou a escrever três histórias adicionais: Kilya, a Hija del Inca (sobre um homem que acorda, depois de ser atropelado por um caminhão, na terra de seus ancestrais incas, onde os deuses há muito silenciosos moram) , Paloma (a história de um vampiro que foge da Europa do século XV para se estabelecer na maior cidade do novo mundo, Potosí) e El Violinista e a Virgem (uma história ambientada nos tempos de Che Guevara em uma cidade semelhante a Macondo). chega um homem enigmático para desestabilizar seus habitantes). Em 1997, ele retornou a Nova York, não apenas para se reconectar ao mundo internacional do cinema, mas também para aprimorar suas habilidades na nova era da tecnologia digital. Seus esforços resultaram na criação de cinco filmes, quatro agora em pós-produção e um lançado recentemente. Um dos dramas que ele produziu, um longa-metragem ambientado em Nova York, intitulado A morte de Santa Eulália (sobre uma mulher francesa do século XXI que evoca, de maneira um tanto obsessiva, o martírio de Santa Eulália, uma jovem espanhola a partir do século 3, - um retrato horrível e realista que leva seu namorado a um frenesi de medo por sua vida) tem os novos talentos distintos de sua escrita e direção. O drama dramático Nocturnia, que será lançado em breve e é dirigido por Erik Antoine, mantém os créditos de Jac como produtor e diretor de fotografia. O ousado documentário do grupo, Juan Doe .. conta as histórias ignoradas das famílias de trabalhadores latino-americanos, que desapareceram no 11 de setembro, enquanto lutam para tê-los entre os mortos. O filme experimental da coleção, Cross Over, que estreou na Polônia e agora faz parte da coleção permanente do Museu de Varsóvia, é um curta feito em colaboração com o premiado artista multimídia Tadeusz Myslowski. O curta é uma meditação searing sobre os eventos de 11 de setembro. Além disso, Jac recentemente produziu três próximos filmes feitos por sua ex-aluna e principal atriz, Carmen Paintoux, em co-produção com KiFilms de Paris. Ele também entrevistou John Sayles para um documentário, encomendado pelo Festival Internacional Du Film d'Amiens, sobre a vida e carreira do renomado diretor. Em 2005, ele foi convidado para apresentar-The Death of St Eulália, e Nocturnia, no Festival Iberoamericano de Cine de Santa Cruz. Logo depois, os organizadores do Festival Internacional de Cinema e Vídeo Diablo de Oro, em Oruro, também o convidaram para mostrar os dois filmes. Em outubro de 2005, ele foi contatado por produtores em nome da National Geographic para produzir Outbreak: A Maldição do Tifo Negro, um documentário sobre a epidemia da febre hemorrágica de 1963 em Beni, na Bolívia. Enquanto em Beni, ele produziu e dirigiu mais três documentários: Vientos Negros, Misiones e um filme encomendado sobre o trabalho da Prefeitura do Departamento del Beni. Nesse mesmo ano conheceu Amy Hesketh, que colaborou com ele nos documentários de Beni e se juntou à companhia cinematográfica. Em 2008, Jac produziu a ópera Sirwiñakuy, de Hesketh. Em 2010, eles colaboraram novamente, desta vez em três filmes que foram produzidos de volta para trás entre dezembro de 2010 até março de 2011. Maleficarum, dirigido por Jac Avila, Barbazul e Le Marquis de la Croix, ambos dirigidos por Amy Hesketh. Em 2012, Jac dirigiu Dead But Dreaming, uma história de vampiros ambientada em 1800. Em 2013, Jac produziu e estrelou Olalla, de Amy Hesketh. Em 2015, Jac produziu e dirigiu sua própria versão de Justine, de De Sade, e escreveu e produziu Pygmalion, de Amy Hesketh. Jac está atualmente desenvolvendo a segunda parte da minissérie El Hombre de la Luna, a ser filmado em Nova York, Paris e La Paz, bem como o recurso Aventura, a ser dirigido por Erix Antoine e a sensacional série de televisão Pachamama, ambos para ser baleado na Bolívia.

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Filmografia
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