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Um ator robusto e bonito, Nathan também era produtor e dono de teatro. Junto com sua esposa, Ruth Hale, ele fundou teatros comunitários na Califórnia e em Utah. Seus filhos e netos continuam neste legado familiar do palco até hoje, e alguns netos se tornaram diretores de cinema de sucesso. Logo depois que Nathan conheceu e se casou com Ruth, eles foram convidados a servir como líderes de teatro em sua ala (congregação da Igreja Mórmon).Eles começaram a escrever suas próprias peças para evitar o pagamento de royalties, com Ruth fazendo a maior parte da escrita, e por 8 anos eles encenaram suas produções no Vale do Lago Salgado.Já tendo quatro filhos, Nathan não era elegível para o recrutamento, mas também não estava feliz com seu trabalho na Utah Copper, com a poeira e a sujeira da operação de mineração.Depois de ler no jornal sobre a falta de protagonistas em Hollywood devido ao serviço militar da Segunda Guerra Mundial, Ruth mencionou que ele poderia tentar atuar profissionalmente.Nathan respondeu que ela tinha uma chance melhor com sua atuação e peças.Apesar da reação negativa de familiares e amigos, eles decidiram se mudar para o sul da Califórnia em 1943.Nathan conseguiu um emprego como leiteiro, deixando dias e noites disponíveis para o trabalho de ator.Ele teve alguns papéis com os jogadores Altadena no Pasadena Playhouse, mas o trabalho no cinema permaneceu indescritível.No entanto, os Hales participaram da produção de dois filmes em 1946 sobre o programa de bem-estar mórmon, feito nas horas vagas por uma equipe de mórmons da indústria cinematográfica reunida pelo animador da Disney, Juiz Whitaker.Este foi o início da produção de filmes dentro da Igreja Mórmon. Com as carreiras no cinema não se materializando, eles abriram o Glendale Centre Theatre em Glendale, Califórnia. em 1947 (125 lugares) para fornecer um local para sua atuação. Seu sucesso logo levou a uma mudança e expansão. Eles encenaram peças que eram livres de palavrões e casos de amor ilícitos, levando a reservas de apresentações inteiras por grupos religiosos de várias denominações. Ruth tirou proveito de suas experiências pessoais na escrita, e o papel favorito de Nathan foi interpretar seu próprio sogro inglês agressivo em "Thank You Papa", escrito por Ruth. Vários atores começaram no teatro de Hale, incluindo Gordon Jump, Mike Farrell, Connie Stevens, Richard Hatch e Melissa Gilbert. Os Hales iniciaram seu próprio trabalho cinematográfico, produzindo independentemente três filmes com o tema Mórmon de 1955 a 1957, assistidos por seu sobrinho William Hale e muitos membros da Ala Glendale West. "Choice Land" foi um filme de 20 minutos sobre a América, incluindo cenas do Livro de Mórmon como Leí deixando Jerusalém (filmado no deserto) e uma com os jareditas. O terremoto que destruiu Zaraenla no momento da crucificação de Cristo foi filmado usando um modelo da cidade em uma mesa de pingue-pongue. Os peregrinos foram mortos a tiro na altura dos joelhos na neve no Sr. Wilson. "Oliver Cowdery" foi filmado por US $ 2.500 com uma cena de tribunal de dez minutos ensaiada e filmada em uma noite. Um terceiro filme intitulava-se "O dia de jejum é uma dor de cabeça?" Nathan e seus filhos apareceriam mais tarde em um ou mais filmes produzidos para uso pela Igreja Mórmon. Nathan foi bem escolhido como o líder de uma colônia Mórmon no México que enfrenta uma ameaça de Pancho Villa no filme And Should We Die (1966), e como o avô na refilmagem de 1986 do Man's Search for Happiness (1964). Em 1983, os Hales se aposentaram em Utah, deixando sua filha Sandra e seu marido comandando o teatro Glendale. Logo entediados, eles decidiram abrir o Teatro Salt Lake Hale Center com outros membros da família. Os cinemas do Hale Center continuaram a ser abertos em outros lugares após a morte de Nathan. Os netos Kurt Hale e Will Swenson entraram no ranking de diretores do Cinema SUD com The Singles Ward (2002) e Sons of Provo (2004).